Filme: Quando te conheci (Equals) #crítica

Título original: Equals

Título no Brasil: Quando te conheci

Diretor: Drake Doremus

Gênero: Drama, ficção científica, romance

Música: Sacha Ring

Lançamento: 2016

Elenco Principal: Nicholas Hoult  - Silas

                              Kristen Stewart - Nia

                              Guy Pearce - Jonas

                              Jacki Weaver - Bess

Imagine um mundo

onde os SENTIMENTOS

são proibidos

Eu me apaixonei perdidamente por esse filme. Não só pelo personagem principal Silas (Nicholas Hoult), que além de lindo demonstra um jeito todo especial de revelar sua paixão por Nia (Kristen Stewart), mas pela forma delicada de como as cenas foram apresentadas e interpretadas por todo o elenco. Foi um tipo de filme que eu fiquei pensando: Uau! O cinema é uma arte maravilhosa! 

Ator Nicholas Hoult como Silas

Assim como é bem subjetivo a forma com que cada pessoa percebe e sente cada arte, seja uma música, um quadro, um poema, uma escultura... Cada um vai ter a sua própria percepção do filme, portanto, talvez alguém depois de ler esta crítica possa achar o filme muito ruim, mas o fato é que eu me identifiquei tanto com o filme que até suspeito que foi eu que escrevi o roteiro. Hahaha

A forma sutil com que Silas vai se interessando e se apaixonando por Nia, me fez suspirar de tão sublime. Ele forja situações para estar ao lado dela e até grava a sua voz para escutá-la quando está em casa sozinho.

Silas e Nia são jovens. Mas não tão jovens, embora as sensações, interesses e desejos que sentem um pelo outro são super novas para ambos, pois, nunca antes foram sentidas, apesar de Nia, já ter sentimentos bem antes de Silas, todavia os esconde de todos. Aliás, Filme perfeito para Kristen - a atriz de Crepúsculo - que não podia demonstrar emoções neste filme. Ela é perfeita para esse papel. Qualquer diretor do mundo teria pensado nela primeiro. Hehe.

Atriz Kristen Stewart como Nia (super expressiva)

Quando eles tocam um no outro pela primeira vez é tudo muito sensível e cortês. O envolvimento dos dois se dá de forma gradativa. Não como os romances atuais bem efusivos e avassaladores. Não há euforia e sim uma descoberta altamente poética, apesar de perigosa. E eu acredito que é isso que mais me encanta no filme, além é claro, do cunho reflexivo que me trouxe.

No filme, o efeito monocromático mesmo sendo compreensível e inerente à história é entediante, e a falta de ação é bastante enfadonha, mas há muita tensão na questão do romance ter de ser ocultado socialmente, pois isso é um fator super apreensivo e eu diria até desesperador.

É um amor singelo e apesar de toda minha empolgação, é um tipo de filme na medida certa para quem não gosta de romances muito melosos.

Quando assisto obras cinematográficas com essa temática utópica e futurista, ao mesmo tempo vou traçando um comparativo com a nossa realidade e o fato de no filme as emoções e sentimentos estarem quase erradicados, me chocou muito, porque me fez pensar em algo que a nossa sociedade, especialmente os mais jovens, têm cultivado, que é um discurso muito comum de: "Não se apega, não!" Um tipo de conselho para que as pessoas se tornem frias para não sofrerem com as possíveis consequências ruins de um rompimento amoroso.

Em Quando eu te conheci (Equals), as pessoas que sentem, são classificadas como doentes. A possibilidade de chorar com a morte de alguém, o fato de se apaixonar ou querer o toque de alguém, são os sintomas de uma doença em que a cura é almejada por boa parte da população.

Inclusive, há uma parte em que o personagem confessa à sua equipe de trabalho que está doente e seu chefe afirma que assim como já encontraram a cura para o câncer, irão encontrar cura para "isso" também.

Quando as pessoas passam a demonstrar sentimentos, é tido por alguns como vergonhoso, uma grave patologia, por tanto, as pessoas que sentem e tentam um contato mais direto com outros humanos, são denunciados ao Conselho de Segurança e Saúde e têm grandes chances de serem mortos.

Em Equals, é como se as emoções humanas fossem um fator super limitante das nossas competências. Como se afetasse a nossa capacidade cognitiva, intelectual e a eficiência do profissionalismo; algo ameaçador da produtividade e do bem estar. A vida é robótica, sem cor, sem peculiaridades, sem vida! Sem peculiaridades, porque inclusive o nome do filme traduzido significa iguais.

Portanto, traçando esse paralelo entre ficção e realidade, sabemos que, pequenas demonstrações de afeto, amor ao próximo, empatia, solidariedade, compaixão, gratidão, são valores bem raros. E quando há pessoas que demonstram boas doses de alguns desses valores, suas ações são recebidas com estranheza ou desconfiança.

Às vezes as pessoas sensíveis, são vistas como frágeis e vulneráveis. Por isso, algumas pessoas adquiriram resistência em demonstrar afetividade, e muitas vezes se tornaram ou forjam apatia porque não querem ser rotuladas dessa maneira.

Enfim, o filme encerra de uma forma emocionante e mais uma vez eu vi ali a nossa sociedade demonstrada de forma caricata em uma ficção científica que deveria ser uma obra fictícia apenas, porém, infelizmente denuncia sutilmente nossos relacionamentos empobrecidos e mal conservados.

Entretanto, o olhar diferenciado sobre o fim do longa rendeu-me um proveitoso aprendizado: Tudo o que já foi importante e que por algum motivo deixou de ser, se teve relevância, os bons momentos estarão retidos na memória e revivê-las de forma consciente, é imprescindível para dar um novo significado àquilo que já teve um valor na sua vida, pois, nem tudo precisa ser desfeito ou descartado. Embora, também exista a necessidade de se ponderar e refletir com minúcia a insistência no investimento de sentimentos, em algo onde não haja reciprocidade. Para entender melhor, você precisa assistir Equals.